很多同学提到的抓不到歌曲的和弦跟低音这件事，这也是我最常在“处理”（教）的教学问题了，网络上有很多文章讲到抓歌扒谱的方法，大家都可以学习，这里我再简要讲一些我的建议，给正在学习的所有同学参考：

1、用耳机抓歌，不要在空旷或吵杂的地方听。

2、主要要听贝斯（低音）的走向。

3、乐理就是惯性的集成，知道乐理会对你们帮助很大，也就是我提过的「和弦位置」的问题，当你比较清楚知道什么和弦会接什么和弦时，你就可以先抓到一些大概，然后再去判别，譬如在C大调中：

是Em7 – Am7 – Dm7 – G7 – CMaj7

还是Em7 – A7 – Dm7 – G7 – CMaj7

还是E7 – A7 – Dm7 – G7 – CMaj7呢？

而它会是D7 – Gm7 – CMaj7的可能性极低，为何？很简单，因为违反一般惯性，除非是特殊的用法或例子。

4、再强调一下，惯性与位置很重要！不要担心什么爵士乐和弦很快听不出来啦，或是一直有人跟你说这里很酷那里超屌，爵士乐经典曲也是这些惯性的集成，只是这些乐曲属于比较早的时期，你听不出来是因为第一你听得不够多、第二听的角度不对、第三就是我说过的，被那些变化延伸音、快速度跟大量切分给“震晕”了而已。

5、这也是为何在知道贝斯的惯性进行之后，你还要知道并能操作Guide Tones（三七音）的原因，因为三音决定一个和弦的大小色彩，七音决定一个和弦的明亮度。

6、所有的进阶都来自于基本功的熟练，所有的困难都来自于简单元素的排列组合，这样的道理被不断的证明与归纳，在你的学习中也会感受出来。

7、要安排进度，如果在上课的话，其实照着老师教的曲子或方法进度，比较能循序渐进，如果自己太贪心想一次吃到饱，好高骛远，通常都是会最后吃吐掉又伤身而已，或是挑战比较进阶的曲子得先量力而为。

8、还是那句老话：一件事重复做，你就会发现很多事都是重复的。照这些原则，耳朵没有不进步的道理。